Balletto, Danza e Opera a Londra

Ispirato al successo mondiale di Lionsgate, Now You See Me, e reduce da un tour mondiale che ha incantato il pubblico in Australia e Singapore, Now You See Me Live arriva finalmente nel Regno Unito. Questo spettacolare show internazionale di illusionismo vede protagonista un ensemble di maghi di fama mondiale proveniente da tutto il mondo, ispirato ai Quattro Cavalieri dell'Apocalisse del film, che affascinano e stupiscono il pubblico con il loro incredibile repertorio di illusioni, trucchi di magia, effetti speciali e narrazione.

La produzione de Lo Schiaccianoci dell'English National Ballet incanta il pubblico londinese dal 1950, e quest'anno non fa eccezione. Con oltre 100 ballerini e musicisti, assistete alla trasformazione della classica fiaba in un'opera magica nella maestosa cornice del London Coliseum.

L'opera classica di Puccini torna sul palcoscenico con questa straziante e commovente storia d'amore, amicizia e perdita ambientata a Parigi nel periodo natalizio. Richard Jones dà vita a una delle opere più longeve, popolari e influenti al mondo, ricca di personaggi amati e di una colonna sonora ricca ed evocativa. Un'opera d'esordio perfetta per i neofiti e un'amata prediletta dagli amanti dell'opera di lunga data.

Nato dalla collaborazione personale tra il compositore Philip Glass e l'artista-regista Phelim McDermott (Improbable), Tao of Glass esplora la vita, la perdita e la questione di dove provenga la vera ispirazione. In parte concerto e in parte performance, presenta dieci meditazioni su vita, morte e saggezza taoista, accompagnate da dieci nuovi brani di Glass. È presentato da McDermott, insieme a un ensemble di musicisti e burattinai che danno vita a questa storia.

In parti uguali fiaba, farsa e allegoria morale, Il flauto magico è probabilmente l'opera più popolare di Mozart. Questa storia avvincente, visivamente sbalorditiva ed epica riprende la classica storia di un principe in missione per salvare una principessa e la arricchisce di profondi temi filosofici e di una musica meravigliosa e potente che vi colpirà profondamente.

La splendida produzione di Kasper Holten dà vita all'opera più cupa di Mozart in una storia di dissolutezza e desiderio, ricca di passione, omicidio, colpi di scena e tagliente tensione emotiva. Ispirata alla leggenda del famigerato libertino spagnolo della finzione, Don Juan, questa emozionante opera segue le seduzioni e le conquiste dello spietato Don Giovanni, raccontata da un cast stellare.

Il Re del Tango German Cornejo e la sua spettacolare compagnia di danza tornano per presentare una serata di autentico tango argentino e una colonna sonora che celebra l'eredità del grande compositore di tango Astor Piazzolla. Dieci ballerini di fama mondiale e un'orchestra dal vivo di musicisti e cantanti si uniscono per tessere una storia di passione, desiderio e dramma, raccontata attraverso una delle forme di danza più irresistibili.

La direttrice artistica dell'ENO, Annilese Miskimmon, reinterpreta l'opera senza tempo di Puccini, esplorando l'arte della resistenza e dell'amore di fronte alla censura politica. In una sala da concerto di uno stato europeo devastato dalla guerra civile, la cantante lirica Floria Tosca e il suo amante Cavaradossi sono braccati dal sadico capo della polizia Scarpi. Rivivete quest'opera emozionante sotto una luce completamente nuova in questa avvincente nuova produzione, di urgente attualità, che presenta alcune delle arie più iconiche di Puccini, in una storia sul potere duraturo dell'amore e dell'arte di sfidare la tirannia.

Rivivete la celebre tragedia shakespeariana degli amanti sfortunati sotto una luce completamente nuova con questa rivisitazione in balletto, ideata da Rudolf Nureyev nel 1977 e riproposta in occasione del suo 50° anniversario. L'English National Ballet Philharmonic esegue dal vivo la sublime partitura di Prokofiev, dando vita alla tragica storia degli sfortunati amanti Romeo e Giulietta e delle famiglie rivali Montecchi e Capuleti. Con un'intensità elettrizzante, una partitura meravigliosa e una coreografia mozzafiato, questo spettacolo è un'occasione imperdibile per gli amanti del balletto e di Shakespeare, e ha resistito alla prova del tempo sin dalla sua prima rappresentazione.

L'amata opera Carmen del compositore francese Georges Bizet sarà in scena alla Royal Opera House. Con il suo affascinante mix di passione, sensualità e violenza, questa è una produzione imperdibile per gli appassionati d'opera e per chi desidera avvicinarsi a un'opera senza tempo.

L'amata tradizione natalizia del London Palladium torna questo Natale con una nuovissima rivisitazione in chiave pantomima di Cenerentola : la magica fiaba che tutti conosciamo e amiamo, raccontata con diversi esilaranti colpi di scena. Questa divertente e irriverente rivisitazione vede Julian Clary nei panni del Padrino delle Fate, affiancato dall'iconico duo comico composto da Dawn French e Jennifer Saunders, che si riuniscono sul palco nel ruolo delle sorellastre. Preparatevi a un'esperienza natalizia unica con questa pantomima sfacciata, ricca di costumi spettacolari, effetti speciali abbaglianti e tante risate.

L'opera di Gluck raramente rappresentata, Iphigénie en Tauride, debutta all'ENO in un nuovo allestimento della regista Lyndsey Turner, vincitrice del premio Olivier. I fratelli Ifigenia e Oreste sono separati dalla sanguinosa eredità dei loro genitori, Agamennone e Clitennestra. Cosa riserva il destino a questi fratelli condannati? Scopritelo in questa straziante storia di una famiglia divisa dal fato e unita dalla speranza, una potente rivisitazione di un classico mito greco, narrata attraverso una partitura avvincente e un cast di interpreti di talento.

La Traviata è una delle opere più influenti e rappresentate al mondo, e la produzione di Peter Konwitschny, candidata al premio Olivier, offre un'interpretazione audace e minimalista di questo classico. Assisterete alla straziante storia d'amore di Violetta e Alfredo, dilaniati dalla famiglia e dal dovere, costretti a un inevitabile sacrificio. Sorprendentemente moderna e attuale, questa produzione è guidata dalle verità emotive dei personaggi, accompagnata da una partitura che include alcune delle melodie più riconoscibili di Verdi.

Basato sulla commedia musicale della MGM del 1952 con Gene Kelly e Debbie Reynolds, il gioioso adattamento musicale di 'Singin' in the Rain' torna sul palcoscenico, ricco di romanticismo, coreografie energiche e una scenografia abbagliante che vi immergerà nella Golden Age di Hollywood. Ambientato durante il passaggio dal cinema muto e con un attore del cinema muto costretto ad adattarsi, una protagonista con una voce terribile e una corista che sogna di diventare un'attrice seria, 'Singin' in the Rain' vi farà muovere la testa a ritmo della sua irresistibile colonna sonora.

Il devastante e potente balletto del 1974 di Kenneth MacMillan prende vita sul palco, sulle musiche di Jules Massenet. Nei bassifondi della Parigi del XVIII secolo, Manon si ritrova combattuta tra l'amore incrollabile di Des Grieux e le tentazioni della ricchezza e del lusso. L'opera di MacMillan ha incantato e stupito il pubblico con la sua sfumata comprensione della psicologia umana, e ora avete l'occasione di vivere questa senza tempo e struggente storia di edonismo e desiderio.

Questo programma misto presenta Dances at a Gathering di Jerome Robbins e Song of the Earth di Kenneth MacMillan. Vivete la musica di maestri come Chopin e Mahler attraverso rappresentazioni parallele, ognuna ricca di splendide coreografie, che esplorano la profondità della connessione umana e della comunità, nonché la caducità della vita e della morte, con due rappresentazioni che offrono visioni dell'umanità nettamente contrastanti ma ugualmente squisite.

La geniale, avvincente e magica opera di Handel prende vita in questa produzione premiata con un Olivier Award firmata da Richard Jones, che torna con molti interpreti del cast originale. Su un'isola magica, la maga Alcina trasforma i suoi amanti in animali, ma Bradamante, moglie della sua ultima vittima, si lancia in una pericolosa impresa per salvarlo, dando vita a una battaglia di astuzia tra le due donne. Con la sua forte eroina, i sorprendenti colpi di scena e le arie scoppiettanti, l'Alcina di Handel è diventata una delle preferite dagli amanti dell'opera.

Dalla grande e influente compositrice Kaija Saariaho arriva un'opera potente ma raramente rappresentata, Adriana Mater, una straziante esplorazione della guerra, della redenzione e della maternità. Rimasta incinta dopo un'aggressione da parte di un soldato, Adriana lotta per crescere suo figlio, aiutandolo a resistere alle tentazioni della vendetta e a spezzare il ciclo della violenza. In questa collaborazione tra la direttrice artistica Annilese Miskimmon e il direttore musicale designato André de Ridder, ispirata alle esperienze del corrispondente di guerra Amin Maalouf, assisterete a una storia commovente che appare di urgente attualità.

Quest'opera cupa, inquietante e vincitrice del Premio Pulitzer è opera del compositore, artista performativo e attivista sino-americano contemporaneo Du Yun e del librettista Royce Vavrek. Combinando lo stile musicale eclettico e anticonformista di Yun con una messa in scena dinamica e coinvolgente, Angel Bones infrange la tradizione operistica per raccontare la straziante storia di una coppia in difficoltà che trova due angeli nel proprio giardino e abusa dei loro doni celestiali per la propria avidità. Assisterete a una potente esplorazione della schiavitù moderna e della tratta di esseri umani attraverso un'opera davvero unica.

Questo esilarante accostamento di due operette racconta una storia deliziosamente caotica e gioiosamente assurda sull'amore e il matrimonio. In 'The Zoo', due giovani amanti si fidanzano, mentre in 'Trial by Fury' li vediamo scontrarsi in tribunale. Ricche di arguzia, romanticismo e colpi di scena inaspettati, queste opere raramente rappresentate si uniscono per offrire uno sguardo inedito sui primi lavori di Sullivan. Sia gli amanti di Gilbert & Sullivan che i neofiti saranno immediatamente conquistati dall'umorismo, dalla satira e dal suono irresistibile di questo brillante duo.

Un'opera comica in due atti composta dalla britannico-russa Elena Langer, questa esuberante farsa nera è basata sull'opera teatrale di Nikolai Erdman del 1928, 'Il suicidio', censurata due volte, in cui il suicidio di un uomo sta per essere trasmesso in diretta televisiva, ma cosa succede quando cambia idea? Drammatica e intelligente, è una satira sulla nostra ossessione per la fama e sullo spudorato sfruttamento a scopo di lucro, intrattenimento e voyeurismo della miseria altrui, temi che risultano profondamente attuali nel mondo moderno.

Tratto dall'omonimo film pluripremiato del 1996 di Lars von Trier, Breaking the Waves di Missy Mazzoli segue una coppia sposata alle prese con una nuova e strana realtà in seguito al grave incidente che ha colpito il marito. Questa storia di struggente bellezza, ricca di profondità psicologica, esplora la natura dell'amore e mette alla prova la fede, il tutto accompagnato da una colonna sonora ipnotica e assolutamente unica, composta da uno dei compositori più influenti dell'era moderna.

Il regista Philipp Stölzl fa il suo debutto alla Royal Opera con questo nuovo allestimento giocosamente surreale dell'avvincente e appassionata opera di Verdi, ispirata a un reale assassinio regale della storia. Consumato dal desiderio per la moglie del suo migliore amico, il re Gustavo viene avvertito della sua morte imminente da un'indovina. Vivete un intricato intreccio di passione e tradimento, profezia e politica, narrato attraverso un'opera visivamente splendida ed emotivamente coinvolgente.

Il pluripremiato adattamento teatrale di John Caird dell'amato film dello Studio Ghibli torna sul palco nel 2028. Unisciti a Chihiro in un'avventura nel mondo degli spiriti, popolato da personaggi indimenticabili e più grandi della vita come la terrificante Yubaba e l'inquietante No-Face, in questa fiaba stravagante del grande narratore Hayao Miyazaki. Marionette sbalorditive danno vita ai coloratissimi spiriti di Spirited Away, mentre un'orchestra dal vivo esegue l'iconica colonna sonora di Joe Hisaishi tratta dal film originale. Non perdere l'occasione di vedere questa storia unica nel suo genere quando torna a Londra.

Preparatevi a un flamenco di livello mondiale con una svolta sfrenata in questa commedia di danza audace, divertente e commovente su una famiglia di flamenco in cui un patriarca ferocemente tradizionalista si scontra con i suoi figli ribelli. Unisce il teatro fisico alla passione e alla forza del flamenco e fonde flamenco tradizionale, rock, pop, hip-hop e country in inaspettati mashup musicali. Che siate appassionati devoti del flamenco o alle prime armi, vi innamorerete di questa storia di famiglia, identità, libertà artistica e cambiamento generazionale, raccontata attraverso la forza della danza.