Nuovi spettacoli a Londra

Immergetevi nella stagione estiva del Regent's Park Open Air Theatre con la sognante produzione di Atri Banerjee di 'Sogno di una notte di mezza estate', animata da una splendida colonna sonora folk che vi immergerà in un mondo di fate e incantesimi. Quattro innamorati si ritrovano persi nel mondo delle fate, dove una pozione d'amore al momento sbagliato del mago Puck rende le loro relazioni, già intricate, ancora più complicate. Vivete la commedia più affascinante di Shakespeare nel teatro più bello di Londra.

Non perdetevi la festa dell'anno con la commedia musicale di Cole Porter in questo revival diretto da Rachel Kavanaugh. Un musical spiritoso e spassoso che prende in giro l'alta società di Oyster Bay, che vi catapulta direttamente nei preparativi per le ultime nozze della pretenziosa socialite Tracy Lord, che precipitano rapidamente nel caos con l'arrivo del suo ex marito. High Society vede come protagoniste Helen George di Call the Midwife e Felicity Kendal di Anything Goes e presenta molti dei classici di Porter come 'Just One Of Those Things', 'Let's Misbehave', 'I Love Paris', 'Chi vuol essere milionario?' e molti altri.

Perfetto per tutte le età, War Horse torna sul palcoscenico ancora una volta, celebrando vent'anni di una storia potente, epica ed emozionante sulla ricerca di un giovane uomo del suo amato cavallo sui campi di battaglia della prima guerra mondiale. Sbalorditivi pupazzi a grandezza naturale danno vita ai cavalli iconici di questa indimenticabile opera teatrale, immergendovi in una storia di amicizia, lealtà e del legame indissolubile tra un ragazzo e il suo cavallo.

Solo per sette settimane, l'iconico musical di Andrew Lloyd Webber sulla vita e le avventure di un gruppo di gatti molto speciale arriverà al Regent's Park Open Air Theatre prima di partire per un tour in tutto il Regno Unito. Non perdetevi la ripresa di questo musical memorabile, ricco di personaggi pittoreschi e canzoni indimenticabili, che torna a Londra dopo un decennio.

La commedia coniugale tagliente e cupamente ironica di Florian Zeller su verità, bugie e tutto ciò che sta nel mezzo arriva all'Apollo Theatre, tornando a Londra dopo un decennio con una storia contorta, costellata di adulterio e inganno. Stephen Mangan, Ardal O'Hanlon, Sarah Hadland e Janie Dee sono i protagonisti di questa ripresa dell'opera candidata agli Olivier, diretta da Lindsay Posner, che promette di lasciare il pubblico con il fiato sospeso.

L'epica opera rock di Andrew Lloyd Webber e Tim Rice, che segue Gesù Cristo nei giorni che precedono la sua crocifissione, è uno dei più grandi successi culturali del teatro musicale. E ora, per la prima volta dal 2019, il pubblico londinese potrà riviverla dal vivo nel West End. Tim Sheader dirige e la star dell'Eurovision Sam Ryder è protagonista di questo iconico fenomeno teatrale che fonde la storia biblica con un musical moderno, solo per undici settimane al London Palladium.

Keira Knightley, Stephen Dillane e Luke Thompson sono i protagonisti dell'adattamento teatrale di Robert Icke del thriller psicologico tedesco 'Le vite degli altri', in cui un agente della Stasi a Berlino Est vede la sua lealtà messa a dura prova quando inizia a spiare una coppia. Un cast stellare dà vita a questa storia di sorveglianza, spionaggio, oppressione e lotta per la libertà personale, nel suo primo adattamento teatrale in assoluto che promette di offrire una prospettiva nuova e attuale.

La commedia di Noel Coward del 1925 torna nel West End con una riedizione esplosiva al Wyndham's Theatre, con Christine Baranski e Richard E. Grant nel cast. Emily Burns dirige questa pièce che racconta di un'eccentrica famiglia che invita un gruppo di sfortunati ospiti nella propria casa di campagna inglese per un fine settimana di caos, confusione e imbarazzo. Una delle commedie più divertenti di Coward, 'Hay Fever' ha conquistato il pubblico per tutto il secolo scorso e ora è la tua occasione per vivere questa farsa di costume in tutto il suo splendore.

Una nuova versione di Glengarry Glen Ross, l'opera teatrale vincitrice del Premio Pulitzer di David Mamet, arriva all'Old Vic, con la regia del vincitore del Tony Award Patrick Marber, che ha già portato in scena questo avvincente dramma a Broadway. La novità: il cast sarà interamente femminile! Rivivete l'affascinante storia di quattro agenti immobiliari in competizione per concludere il maggior numero di vendite, a qualsiasi costo, con una nuova e audace interpretazione di una storia di avidità, ambizione e capitalismo che risulta attuale oggi come lo era al suo debutto nel 1983.

Fantasmi stravaganti, folli scherzi, una casa infestata: immergetevi nell'adattamento musicale del classico del 1988 di Tim Burton, in cui la ragazza goth Lydia Deetz si trasferisce con la sua famiglia in una casa infestata da una coppia recentemente scomparsa e dal terrificante e divertente poltergeist Beetlejuice, tutti determinati a spaventare i nuovi arrivati. Dopo un enorme successo a Broadway, Beetlejuice: The Musical arriva a infestare il West End con una storia indimenticabile e affascinante, personaggi eccentrici e una colonna sonora irresistibile.

L'amata saga che prende affettuosamente in giro la storia torna sui palcoscenici del West End. Dopo due serie televisive di successo e un film, l'esilarante serie per bambini di Terry Deary ha una sua produzione teatrale, ricca di sketch e numeri musicali con famose icone storiche come non le avete mai viste prima.

Con libretto, musiche e testi di Jonathan Larson, Rent segue un gruppo di artisti squattrinati che vivono nell'East Village di Manhattan, alle prese con amori e perdite, confrontandosi con la dura realtà della povertà e convivendo con la minaccia invisibile e inevitabile dell'HIV/AIDS. Ricco di canzoni indimenticabili come 'Rent', 'La Vie Bohème', 'Take Me or Leave Me' e 'Seasons of Love', Rent è uno degli spettacoli teatrali più amati di tutti i tempi, e ora il pubblico londinese può riviverlo.

Adattato da Conor McPherson e diretto da Ian Rickson, The Cherry Orchard, l'ultima opera teatrale di Anton Čechov, arriva all'Harold Pinter Theatre in un nuovo e audace allestimento che esplora una famiglia sull'orlo del cambiamento e un mondo in transizione. L'attrice Kristin Scott Thomas interpreta Lyubov Ranevskaya, una proprietaria terriera aristocratica russa che torna nella tenuta della sua infanzia e scopre che la casa di famiglia e l'amato ciliegeto sono minacciati.

Sandra Oh interpreterà la Misantropo in questo adattamento moderno della classica commedia di costume di Molière, in cui una scrittrice brillante ma misantropica si scaglia contro la società adulatrice che la circonda, rischiando di rovinare la propria reputazione. La rivisitazione maliziosa e intelligente di Martin Crimp riporterà questo classico ai giorni nostri, con l'antieroe di Molière reinterpretato come una donna, in una bruciante e contemporanea interpretazione di questa commedia dark sulla percezione pubblica.

Basato sul libro illustrato di Judith Kerr e adattato da David Wood, 'The Tiger Who Came to Tea' racconta la storia di Sophie, una bambina che si trova faccia a faccia con un'enorme tigre insaziabile di tè quando questa si autoinvita a casa sua per il tè del pomeriggio. Ricco di umorismo, sentimento e canzoni coinvolgenti, questo film è il perfetto intrattenimento estivo per tutta la famiglia, adatto a bambini di tutte le età. Prenotate ora e non perdetevi questa affascinante storia di gentilezza e di come accogliere l'inaspettato.

Il regista australiano Simon Stone torna al Bridge Theatre per portare in scena la tragedia greca di Eschilo, The Oresteia, che segue le vicende del giovane Oreste nel sanguinoso epilogo della guerra di Troia. Questo nuovo adattamento, che riunisce Stone con il team creativo di The Lady from the Sea, offre una rivisitazione moderna e originale del classico, in cui una famiglia contemporanea si risveglia intrappolata in un mito greco.

Hiran Abeysekera, vincitore del premio Olivier (The Father and the Assassin), è il protagonista del nuovo adattamento de Il libro della giungla di Rudyard Kipling, in questa nuova opera teatrale di Anupama Chandrasekhar. Rivivete la storia di Mowgli, un bambino selvaggio cresciuto dagli animali della giungla, in questa epica produzione che dà vita all'ambientazione giungla di Kipling con marionette a grandezza naturale. In arrivo questo Natale, Il libro della giungla è un capolavoro teatrale che conquisterà tutta la famiglia.

L'opera classica di Puccini torna sul palcoscenico con questa straziante e commovente storia d'amore, amicizia e perdita ambientata a Parigi nel periodo natalizio. Richard Jones dà vita a una delle opere più longeve, popolari e influenti al mondo, ricca di personaggi amati e di una colonna sonora ricca ed evocativa. Un'opera d'esordio perfetta per i neofiti e un'amata prediletta dagli amanti dell'opera di lunga data.

Gillian Anderson e Billy Crudup sono i protagonisti di questa nuova versione di 'Chi ha paura di Virginia Woolf?' di Edward Albee, un dramma brutale su una coppia sposata in preda a una spirale tossica, che trascina una coppia più giovane e ignara nei suoi terrificanti giochi. Marianne Elliot dirige questa nuova interpretazione di un classico che affascina il pubblico dal 1962, ricca di arguzia tagliente, dramma e personaggi indimenticabili, in un'esplorazione di un matrimonio andato in rovina.

Cate Blanchett è la protagonista di questa avvincente produzione che fonde mito antico e psicologia moderna, unendo l'Elettra di Sofocle a Persona di Ingmar Bergman. Un'attrice improvvisamente ammutolisce durante una rappresentazione di Elettra e ciò che ne consegue è un intenso incontro tra due donne. Diretto da Benedict Andrews, questo audace nuovo spettacolo esplora il dolore, l'identità e la performance.

Cirque Alice reinventa l'eccentrica storia di Alice nel Paese delle Meraviglie di Lewis Carroll attraverso straordinari numeri interpretati da alcuni dei più grandi artisti del mondo. Con acrobati aerei e di figura, contorsionisti incredibili, marionette squisite e ospiti musicali speciali, potrete incontrare i vostri personaggi preferiti come il Gatto del Cheshire, il Cappellaio Matto e la Regina di Cuori e vedere il fantastico mondo del Paese delle Meraviglie prendere vita come non l'avete mai visto prima.

Rivivete la celebre tragedia shakespeariana degli amanti sfortunati sotto una luce completamente nuova con questa rivisitazione in balletto, ideata da Rudolf Nureyev nel 1977 e riproposta in occasione del suo 50° anniversario. L'English National Ballet Philharmonic esegue dal vivo la sublime partitura di Prokofiev, dando vita alla tragica storia degli sfortunati amanti Romeo e Giulietta e delle famiglie rivali Montecchi e Capuleti. Con un'intensità elettrizzante, una partitura meravigliosa e una coreografia mozzafiato, questo spettacolo è un'occasione imperdibile per gli amanti del balletto e di Shakespeare, e ha resistito alla prova del tempo sin dalla sua prima rappresentazione.

Scritto dal drammaturgo Peter Quilter e diretto e coreografato da Stephen Mear, Allegra è una commedia commovente che racconta la storia di una donna che non può fare a meno di mettersi a cantare ovunque vada, causando problemi alla sua famiglia e a chi si prende cura di lei, i quali cercano disperatamente di non privarla di questa sua inaspettata gioia. Ricco di sentimento e speranza, lo spettacolo vede protagonista Maureen Lipman nel ruolo di Allegra, un personaggio di cui vi innamorerete sicuramente.

'Into the Woods' intreccia magistralmente le fiabe classiche in una storia ricca e stimolante. Con la straordinaria colonna sonora di Sondheim e una narrazione commovente e al contempo ricca di humor nero, sarà il primo grande revival della produzione a Londra da oltre nove anni a questa parte!

Uno dei musical più amati della Gran Bretagna torna nel West End dopo dieci anni. Basato sul film del 2000, Billy Elliot the Musical racconta la storia di un ragazzo di una città mineraria del nord che sogna di diventare un ballerino. Questa commovente storia sul potere trasformativo dell'arte e sulla capacità di seguire i propri sogni vanta una magnifica colonna sonora di Elton John, e l'attesissimo revival del 2027 riunirà il team creativo originale, incluso il regista Stephen Daldry.

La feroce commedia nera di Mike Leigh sulla vita di periferia, le classi sociali, il materialismo e la tensione sessuale è una commedia di costume che satireggia la nuova classe media britannica emersa negli anni '70, ma che risulta altrettanto divertente oggi. Nell'Essex del 1977, Beverly, la regina della periferia, organizza una festa che si trasforma rapidamente in caos quando le imbarazzanti chiacchiere lasciano il posto a flirt inappropriati e litigi coniugali. Con Tamzin Outhwaite di EastEnders e Kevin Bishop, la riedizione di questa commedia classica a cura di Nadia Falls è ricca di arguzia tagliente e commenti intelligenti.

Strap on your safety goggles boys and girls!

This August Brainiac Live performs at the Garrick Theatre in the heart of the West End. The most outrageous live science show with exploding dustbins, combusting microwaves, live daredevils stunts and all the experiments you're not allowed to do at home.

Based on the popular TV show, come join the fearless Brainiacs as they take you on a breathless ride through the wild world of the weird and wonderful. Watch in amazement from the safety of your seat as the Brainiacs delve fearlessly into the spectacular mysteries of science!

Light Yagami, a bright but dissatisfied high school student in Tokyo comes across a discarded notebook owned by Ryuk, a mythological god of death.

La produzione di danza del coreografo britannico Matthew Bourne racconta la storia di una comunità italo-americana di una piccola cittadina, le cui vite cambiano quando un affascinante sconosciuto entra nel loro ristorante. Con una colonna sonora appassionante ed energica di Terry Davies e ispirata all'iconica opera di Bizet, Carmen, The Car Man vi trasporterà in un'epica e infuocata atmosfera americana.

L'attore, comico e vincitore di Strictly Come Dancing, Bill Bailey, pluripremiato con un nuovo spettacolo che porta in vita l'arte del vaudeville. Con un'entusiasmante miscela di comicità, musica e numeri di varietà, Vaudevillean è ricco di storie di spettacolo e di vita cittadina, pensate per divertire e stupire. Con il suo inconfondibile umorismo, fascino e talento, Bailey si propone di conquistare il pubblico con un sano divertimento per tutta la famiglia, che vi farà dimenticare la monotonia della vita quotidiana e vi intratterrà con storie strane e spettacolari.

La star di Black Panther, Letitia Wright, sarà la protagonista della première britannica di The Story di Tracey Scott-Wilson, un dramma intelligente e raffinato che racconta le indagini di un'ambiziosa giovane reporter sull'omicidio di un'insegnante bianca in un quartiere nero. Clint Dyer (Otello, Death of England) dirige questo avvincente giallo sulla natura sfuggente della verità, che offre uno sguardo crudo sul rapporto tra razza e media.

This heart-warming tale about friendship and helping those in need is brought to life in a musical, puppet-filled adventure.

Non perdetevi l'elettrizzante musical Dirty Dancing in arrivo al nuovo Capital Theatre di Londra nel 2025, dove l'iconica storia di Baby e Johnny prende vita come mai prima. Con coreografie mozzafiato, successi indimenticabili come '(I've Had) The Time of My Life' e una nuova interpretazione del classico racconto, questa produzione promette un'esperienza che vi lascerà in piedi.

Dal duo creativo dietro a 42 Balloons, Jack Godfrey ed Ellie Coote, arriva un nuovo, affascinante musical sulla complicata storia d'amore tra la Terra e l'Umanità. Ricco di canzoni pop originali, comicità stravagante e un messaggio potente sul cambiamento climatico, Hot Mess arriverà al The Other Palace quest'estate.

Il Re del Tango German Cornejo e la sua spettacolare compagnia di danza tornano per presentare una serata di autentico tango argentino e una colonna sonora che celebra l'eredità del grande compositore di tango Astor Piazzolla. Dieci ballerini di fama mondiale e un'orchestra dal vivo di musicisti e cantanti si uniscono per tessere una storia di passione, desiderio e dramma, raccontata attraverso una delle forme di danza più irresistibili.

La straordinaria nuova messa in scena di Richard Jones dell'ultima opera di Vincenzo Bellini vi trasporterà nella tragica storia d'amore di Elvira, una puritana, e Arturo, un realista, il cui giorno delle nozze si trasforma in tragedia sulla scia di incomprensioni, follia e tradimento, portando alla prova definitiva della fede. Quest'opera emotivamente profonda e dalla composizione eterea vede Lisette Oropesa nei panni della devota Elvira e Francesco Demuro in quelli del coraggioso Arturo.

Basato sulla commedia musicale della MGM del 1952 con Gene Kelly e Debbie Reynolds, il gioioso adattamento musicale di 'Singin' in the Rain' torna sul palcoscenico, ricco di romanticismo, coreografie energiche e una scenografia abbagliante che vi immergerà nella Golden Age di Hollywood. Ambientato durante il passaggio dal cinema muto e con un attore del cinema muto costretto ad adattarsi, una protagonista con una voce terribile e una corista che sogna di diventare un'attrice seria, 'Singin' in the Rain' vi farà muovere la testa a ritmo della sua irresistibile colonna sonora.

Festeggia 21 anni di Peppa Pig con questo nuovissimo spettacolo ricco di musica, avventure e tutti i personaggi preferiti dei tuoi bambini, mentre Peppa e la sua famiglia si preparano all'arrivo di un nuovo bambino.

Academy Award nominee Jake Gyllenhaal and Tony Award® winner Annaleigh Ashford star in Stephen Sondheim and James Lapine's Pulitzer Prize-winning masterpiece Sunday In the Park with George coming to London for a strictly limited run at the Savoy Theatre from June 2020.

Da Nassim Soleimanpour e Omar Elerian, creatori della nuova compagnia teatrale There & Then, arriva uno spettacolo unico nel suo genere: White Rabbit Red Rabbit è una produzione sperimentale inedita in cui ogni sera un diverso interprete sale sul palco con un copione inedito, senza regista né prove. Con un cast stellare che include Riz Ahmed, David Tennant, David Harewood e Jodie Whittaker, questa produzione che sfida ogni genere, giunta al suo quindicesimo anno, è una straordinaria esplorazione dell'obbedienza, della scelta e della libertà di espressione.

Jamie Muscato e Celinde Schoenmaker sono i protagonisti di questo sequel de Il Fantasma dell'Opera, in un concerto di sole due serate. Tornate nel mondo mistico del Fantasma in un'altra storia d'amore, ossessione e desiderio che prosegue l'intricata relazione tra il misterioso Fantasma e la bella e talentuosa Christine, questa volta a Coney Island. Con uno spettacolo visivamente sbalorditivo e una colonna sonora epica, questo è un appuntamento teatrale imperdibile per gli amanti del musical originale.

L'amata tradizione natalizia del London Palladium torna questo Natale con una nuovissima rivisitazione in chiave pantomima di Cenerentola : la magica fiaba che tutti conosciamo e amiamo, raccontata con diversi esilaranti colpi di scena. Questa divertente e irriverente rivisitazione vede Julian Clary nei panni del Padrino delle Fate, affiancato dall'iconico duo comico composto da Dawn French e Jennifer Saunders, che si riuniscono sul palco nel ruolo delle sorellastre. Preparatevi a un'esperienza natalizia unica con questa pantomima sfacciata, ricca di costumi spettacolari, effetti speciali abbaglianti e tante risate.

L'opera di Gluck raramente rappresentata, Iphigénie en Tauride, debutta all'ENO in un nuovo allestimento della regista Lyndsey Turner, vincitrice del premio Olivier. I fratelli Ifigenia e Oreste sono separati dalla sanguinosa eredità dei loro genitori, Agamennone e Clitennestra. Cosa riserva il destino a questi fratelli condannati? Scopritelo in questa straziante storia di una famiglia divisa dal fato e unita dalla speranza, una potente rivisitazione di un classico mito greco, narrata attraverso una partitura avvincente e un cast di interpreti di talento.

La direttrice artistica dell'ENO, Annilese Miskimmon, reinterpreta l'opera senza tempo di Puccini, esplorando l'arte della resistenza e dell'amore di fronte alla censura politica. In una sala da concerto di uno stato europeo devastato dalla guerra civile, la cantante lirica Floria Tosca e il suo amante Cavaradossi sono braccati dal sadico capo della polizia Scarpi. Rivivete quest'opera emozionante sotto una luce completamente nuova in questa avvincente nuova produzione, di urgente attualità, che presenta alcune delle arie più iconiche di Puccini, in una storia sul potere duraturo dell'amore e dell'arte di sfidare la tirannia.

La produzione più grande della vita di Laurent Pelly torna con la commovente opera comica di Donizetti su una ragazzina cresciuta da una famiglia di militari anticonformista alla ricerca del suo lieto fine. Ricca di melodie accattivanti in stile militare, questa spiritosa e spassosa opera belcantistica, diretta da Yves Abel, vi trasporterà in un'avventura spensierata nelle Alpi tirolesi.

L'intelligente dramma comico di Anton Čechov ha incantato il pubblico e entusiasmato la critica per generazioni. In questo audace nuovo adattamento di Simon Stone (La signora del mare), la storia di Nikolaj Ivanov, un infelice funzionario governativo in cerca di una via di fuga dalla monotonia di una crisi di mezza età, viene raccontata in un'ambientazione moderna. Chris Pine debutta sul palcoscenico londinese nei panni di uno degli eroi più complessi di Čechov.

Immergetevi in un mondo preistorico e incontrate un'incredibile schiera di dinosauri iperrealistici, tra cui un Triceratopo, un Giraffatitan, un Microraptor, un Segnosaurus e, naturalmente, il preferito da tutti, il Tyrannosaurus Rex. Straordinarie animazioni di marionette danno vita a questi dinosauri incredibilmente realistici, offrendo ai bambini di tutte le età l'opportunità di avvicinarsi a queste meraviglie preistoriche in un'esperienza interattiva, educativa e divertente. Vincitore del premio Olivier come miglior spettacolo per famiglie nel 2024, questo spettacolo è l'ideale per un divertimento estivo per tutta la famiglia.

Nato dalla collaborazione personale tra il compositore Philip Glass e l'artista-regista Phelim McDermott (Improbable), Tao of Glass esplora la vita, la perdita e la questione di dove provenga la vera ispirazione. In parte concerto e in parte performance, presenta dieci meditazioni su vita, morte e saggezza taoista, accompagnate da dieci nuovi brani di Glass. È presentato da McDermott, insieme a un ensemble di musicisti e burattinai che danno vita a questa storia.

Michael Sheen e Callum Scott Howells tornano nel West End nei panni di Salieri e Mozart nel dramma di Peter Shaffer su ambizione, tradimento e gelosia. Diretto da Jeremy Herrin (La spia che può in From the Cold), Amadeus racconta la storia del compositore di corte Antonio Salieri, divorato dalla gelosia nei confronti del giovane prodigio Mozart. Una colonna sonora straordinaria dà vita alla musica degli iconici compositori in una storia senza tempo che vi terrà con il fiato sospeso.

L'elettrizzante e potente musical di Kate Prince sulla vita e la carriera dell'attivista femminista Sylvia Pankhurst torna a Londra. Con una colonna sonora travolgente che fonde hip hop, funk e soul, racconta l'infanzia di Sylvia, il suo complicato rapporto con la madre e la sorella, le colleghe attiviste Emmeline e Christrabel, e la sua lotta per conciliare il suo pacifismo con il suo attivismo. Gli appassionati di Hamilton adoreranno questo nuovo, audace musical su rivoluzione e lealtà.

Dopo il tutto esaurito all'Unicorn Theatre, il direttore associato dell'Unicorn, Robin Belfield, porta l'incantevole Anansi il Ragno al Regent's Park Open Air Theatre. Entrate in un mondo in cui gli animali possono parlare e camminare su due zampe e seguite il dispettoso imbroglione Anansi, mentre supera in astuzia i nemici più forti con i suoi trucchi e intrighi. Con marionette mozzafiato e brividi adatti a tutta la famiglia, questo è il perfetto spettacolo teatrale estivo per tutta la famiglia, con una celebrazione della mitologia e del folklore dell'Africa occidentale e dei Caraibi.

Dalla grande e influente compositrice Kaija Saariaho arriva un'opera potente ma raramente rappresentata, Adriana Mater, una straziante esplorazione della guerra, della redenzione e della maternità. Rimasta incinta dopo un'aggressione da parte di un soldato, Adriana lotta per crescere suo figlio, aiutandolo a resistere alle tentazioni della vendetta e a spezzare il ciclo della violenza. In questa collaborazione tra la direttrice artistica Annilese Miskimmon e il direttore musicale designato André de Ridder, ispirata alle esperienze del corrispondente di guerra Amin Maalouf, assisterete a una storia commovente che appare di urgente attualità.

Quest'opera cupa, inquietante e vincitrice del Premio Pulitzer è opera del compositore, artista performativo e attivista sino-americano contemporaneo Du Yun e del librettista Royce Vavrek. Combinando lo stile musicale eclettico e anticonformista di Yun con una messa in scena dinamica e coinvolgente, Angel Bones infrange la tradizione operistica per raccontare la straziante storia di una coppia in difficoltà che trova due angeli nel proprio giardino e abusa dei loro doni celestiali per la propria avidità. Assisterete a una potente esplorazione della schiavitù moderna e della tratta di esseri umani attraverso un'opera davvero unica.

Questo esilarante accostamento di due operette racconta una storia deliziosamente caotica e gioiosamente assurda sull'amore e il matrimonio. In 'The Zoo', due giovani amanti si fidanzano, mentre in 'Trial by Fury' li vediamo scontrarsi in tribunale. Ricche di arguzia, romanticismo e colpi di scena inaspettati, queste opere raramente rappresentate si uniscono per offrire uno sguardo inedito sui primi lavori di Sullivan. Sia gli amanti di Gilbert & Sullivan che i neofiti saranno immediatamente conquistati dall'umorismo, dalla satira e dal suono irresistibile di questo brillante duo.

Un'opera comica in due atti composta dalla britannico-russa Elena Langer, questa esuberante farsa nera è basata sull'opera teatrale di Nikolai Erdman del 1928, 'Il suicidio', censurata due volte, in cui il suicidio di un uomo sta per essere trasmesso in diretta televisiva, ma cosa succede quando cambia idea? Drammatica e intelligente, è una satira sulla nostra ossessione per la fama e sullo spudorato sfruttamento a scopo di lucro, intrattenimento e voyeurismo della miseria altrui, temi che risultano profondamente attuali nel mondo moderno.

La Traviata è una delle opere più influenti e rappresentate al mondo, e la produzione di Peter Konwitschny, candidata al premio Olivier, offre un'interpretazione audace e minimalista di questo classico. Assisterete alla straziante storia d'amore di Violetta e Alfredo, dilaniati dalla famiglia e dal dovere, costretti a un inevitabile sacrificio. Sorprendentemente moderna e attuale, questa produzione è guidata dalle verità emotive dei personaggi, accompagnata da una partitura che include alcune delle melodie più riconoscibili di Verdi.

Tratto dall'omonimo film pluripremiato del 1996 di Lars von Trier, Breaking the Waves di Missy Mazzoli segue una coppia sposata alle prese con una nuova e strana realtà in seguito al grave incidente che ha colpito il marito. Questa storia di struggente bellezza, ricca di profondità psicologica, esplora la natura dell'amore e mette alla prova la fede, il tutto accompagnato da una colonna sonora ipnotica e assolutamente unica, composta da uno dei compositori più influenti dell'era moderna.

Miss Saigon torna al Prince Edward Theatre oltre un decennio dopo l'ultima rappresentazione a Londra. L'epico musical di Alain Boublil e Claude-Michel Schönberg immerge il pubblico negli ultimi giorni della guerra del Vietnam, con la storia di una storia d'amore destinata a fallire tra il marine americano Chris e la prostituta vietnamita Kim, in una straziante esplorazione degli orrori del tempo di guerra. Ricco di canzoni indimenticabili come 'The Heat is On in Saigon' e 'The Movie in My Mind', questo coinvolgente e potente musical storico incanta il pubblico da oltre tre decenni.

Ideato da Sting nel 2011, The Last Ship trae ispirazione dall'infanzia del musicista vincitore di un Grammy Award in una cittadina britannica nota per i suoi cantieri navali. Con una storia avvincente che narra di un cantiere navale sull'orlo della chiusura e di un gruppo di carpentieri che si uniscono per costruire un'ultima nave, questo nuovo allestimento vanta una compagnia di oltre 50 persone e una colonna sonora di brani straordinari di Sting che fondono rock, jazz, folk e canti marinareschi tradizionali. Con Sting stesso come protagonista, è un'esperienza teatrale imperdibile per i fan di questo iconico musicista britannico.

Josh Radnor (How I Met Your Mother) e Noah Galvin (Dear Evan Hansen) debuttano nel West End con questa nuova, avvincente opera teatrale che racconta la storia di due fratelli che si sono allontanati, un magnate discografico e un musicista in difficoltà, riuniti in una disperata collaborazione che porta alla luce il trauma della loro infanzia condivisa. Con le musiche originali del tre volte vincitore del Grammy Award Ben Harper, questa è una storia mozzafiato sulla fratellanza e la violenza maschile, il furto creativo e il prezzo da pagare per trasformare il dolore personale in arte.