Nuovi spettacoli a Londra

L'epica opera rock di Andrew Lloyd Webber e Tim Rice, che segue Gesù Cristo nei giorni che precedono la sua crocifissione, è una delle più grandi sensazioni culturali del teatro musicale. Tim Sheader dirige e la star dell'Eurovision Sam Ryder è protagonista di questo iconico fenomeno teatrale che fonde la storia biblica con un musical moderno al Theatre Royal Drury Lane.

Solo per sette settimane, l'iconico musical di Andrew Lloyd Webber sulla vita e le avventure di un gruppo di gatti molto speciale arriverà al Regent's Park Open Air Theatre prima di partire per un tour in tutto il Regno Unito. Non perdetevi la ripresa di questo musical memorabile, ricco di personaggi pittoreschi e canzoni indimenticabili, che torna a Londra dopo un decennio.

L'adattamento teatrale di Aaron Sorkin de 'To Kill A Mockingbird' torna nel West End quest'estate nell'ambito di una tournée nel Regno Unito e in Irlanda. Basato sul romanzo del 1960 di Harper Lee, in cui Scout Finch, di sei anni, racconta la storia di suo padre Atticus e dei suoi tentativi di difendere un uomo di colore falsamente accusato di stupro in una cittadina del Sud, la storia ha continuato a ispirare e affascinare lettori e pubblico nei decenni successivi alla sua prima stesura. Richard Coyle riprende il ruolo di Atticus Finch in questa cruda e risoluta rivisitazione della storia.

La produzione de Lo Schiaccianoci dell'English National Ballet incanta il pubblico londinese dal 1950, e quest'anno non fa eccezione. Con oltre 100 ballerini e musicisti, assistete alla trasformazione della classica fiaba in un'opera magica nella maestosa cornice del London Coliseum.

Il regista australiano Simon Stone torna al Bridge Theatre per portare in scena la tragedia greca di Eschilo, The Oresteia, che segue le vicende del giovane Oreste nel sanguinoso epilogo della guerra di Troia. Questo nuovo adattamento, che riunisce Stone con il team creativo di The Lady from the Sea, offre una rivisitazione moderna e originale del classico, in cui una famiglia contemporanea si risveglia intrappolata in un mito greco.

La commedia di Noel Coward del 1925 torna nel West End con una riedizione esplosiva al Wyndham's Theatre, con Christine Baranski e Richard E. Grant nel cast. Emily Burns dirige questa pièce che racconta di un'eccentrica famiglia che invita un gruppo di sfortunati ospiti nella propria casa di campagna inglese per un fine settimana di caos, confusione e imbarazzo. Una delle commedie più divertenti di Coward, 'Hay Fever' ha conquistato il pubblico per tutto il secolo scorso e ora è la tua occasione per vivere questa farsa di costume in tutto il suo splendore.

Dai creatori dell'amato successo del West End 'The Play That Goes Wrong' arriva 'The Comedy About Spies', una commedia thriller ricca d'azione ambientata nella Londra degli anni '60. Preparatevi a un turbinio di incomprensioni, incomprensioni e scambi di identità in questa nuova e spassosa produzione.

Gillian Anderson e Billy Crudup sono i protagonisti di questa nuova versione di 'Chi ha paura di Virginia Woolf?' di Edward Albee, un dramma brutale su una coppia sposata in preda a una spirale tossica, che trascina una coppia più giovane e ignara nei suoi terrificanti giochi. Marianne Elliot dirige questa nuova interpretazione di un classico che affascina il pubblico dal 1962, ricca di arguzia tagliente, dramma e personaggi indimenticabili, in un'esplorazione di un matrimonio andato in rovina.

Basato sul libro illustrato di Judith Kerr e adattato da David Wood, 'The Tiger Who Came to Tea' racconta la storia di Sophie, una bambina che si trova faccia a faccia con un'enorme tigre insaziabile di tè quando questa si autoinvita a casa sua per il tè del pomeriggio. Ricco di umorismo, sentimento e canzoni coinvolgenti, questo film è il perfetto intrattenimento estivo per tutta la famiglia, adatto a bambini di tutte le età. Prenotate ora e non perdetevi questa affascinante storia di gentilezza e di come accogliere l'inaspettato.

Adattato da Conor McPherson e diretto da Ian Rickson, The Cherry Orchard, l'ultima opera teatrale di Anton Čechov, arriva all'Harold Pinter Theatre in un nuovo e audace allestimento che esplora una famiglia sull'orlo del cambiamento e un mondo in transizione. L'attrice Kristin Scott Thomas interpreta Lyubov Ranevskaya, una proprietaria terriera aristocratica russa che torna nella tenuta della sua infanzia e scopre che la casa di famiglia e l'amato ciliegeto sono minacciati.

La produzione di danza del coreografo britannico Matthew Bourne racconta la storia di una comunità italo-americana di una piccola cittadina, le cui vite cambiano quando un affascinante sconosciuto entra nel loro ristorante. Con una colonna sonora appassionante ed energica di Terry Davies e ispirata all'iconica opera di Bizet, Carmen, The Car Man vi trasporterà in un'epica e infuocata atmosfera americana.

Keira Knightley, Stephen Dillane e Luke Thompson sono i protagonisti dell'adattamento teatrale di Robert Icke del thriller psicologico tedesco 'Le vite degli altri', in cui un agente della Stasi a Berlino Est vede la sua lealtà messa a dura prova quando inizia a spiare una coppia. Un cast stellare dà vita a questa storia di sorveglianza, spionaggio, oppressione e lotta per la libertà personale, nel suo primo adattamento teatrale in assoluto che promette di offrire una prospettiva nuova e attuale.

Hiran Abeysekera, vincitore del premio Olivier (The Father and the Assassin), è il protagonista del nuovo adattamento de Il libro della giungla di Rudyard Kipling, in questa nuova opera teatrale di Anupama Chandrasekhar. Rivivete la storia di Mowgli, un bambino selvaggio cresciuto dagli animali della giungla, in questa epica produzione che dà vita all'ambientazione giungla di Kipling con marionette a grandezza naturale. In arrivo questo Natale, Il libro della giungla è un capolavoro teatrale che conquisterà tutta la famiglia.

Dal pluripremiato drammaturgo James Graham (autore di 'Dear England ') arriva un'affascinante nuova opera teatrale che racconta la storia dell'economista britannico John Maynard Keynes, esplorando idee rivoluzionarie mentre riscriveva le regole dell'economia moderna in un periodo di crisi globale. Non perdetevi questa nuova opera di uno dei drammaturghi britannici più prolifici e perspicaci, che unisce storia, economia e politica con una narrazione avvincente.

La vita e il viaggio musicale della leggenda della musica Chaka Khan prendono vita in questo musical vibrante, gioioso e commovente che ripercorre la sua ascesa alla celebrità in tutte le sue sfide e i suoi trionfi, ricco di alcune delle sue canzoni più amate e indimenticabili.

Cirque Alice reinventa l'eccentrica storia di Alice nel Paese delle Meraviglie di Lewis Carroll attraverso straordinari numeri interpretati da alcuni dei più grandi artisti del mondo. Con acrobati aerei e di figura, contorsionisti incredibili, marionette squisite e ospiti musicali speciali, potrete incontrare i vostri personaggi preferiti come il Gatto del Cheshire, il Cappellaio Matto e la Regina di Cuori e vedere il fantastico mondo del Paese delle Meraviglie prendere vita come non l'avete mai visto prima.

Ideato da Sting nel 2011, The Last Ship trae ispirazione dall'infanzia del musicista vincitore di un Grammy Award in una cittadina britannica nota per i suoi cantieri navali. Con una storia avvincente che narra di un cantiere navale sull'orlo della chiusura e di un gruppo di carpentieri che si uniscono per costruire un'ultima nave, questo nuovo allestimento vanta una compagnia di oltre 50 persone e una colonna sonora di brani straordinari di Sting che fondono rock, jazz, folk e canti marinareschi tradizionali. Con Sting stesso come protagonista, è un'esperienza teatrale imperdibile per i fan di questo iconico musicista britannico.

Nato dalla collaborazione personale tra il compositore Philip Glass e l'artista-regista Phelim McDermott (Improbable), Tao of Glass esplora la vita, la perdita e la questione di dove provenga la vera ispirazione. In parte concerto e in parte performance, presenta dieci meditazioni su vita, morte e saggezza taoista, accompagnate da dieci nuovi brani di Glass. È presentato da McDermott, insieme a un ensemble di musicisti e burattinai che danno vita a questa storia.

Il romanzo bestseller di David Nicholls ha spezzato cuori in tutto il mondo con la struggente storia d'amore di Em e Dex, che si ritrovano la stessa sera ogni anno fin dal loro primo incontro. Scritto da David Greig, con musiche e testi di Abner e Amanda Ramirez (dell'acclamata band statunitense Johnnyswim), questo musical abbagliante e potente racchiude tutta la gioia, il dolore e l'imprevedibilità della storia classica che tutti conosciamo e amiamo, con le icone del musical Jamie Muscato e Sharon Rose nei ruoli principali.

'Into the Woods' intreccia magistralmente le fiabe classiche in una storia ricca e stimolante. Con la straordinaria colonna sonora di Sondheim e una narrazione commovente e al contempo ricca di humor nero, sarà il primo grande revival della produzione a Londra da oltre nove anni a questa parte!

'A Christmas Carol Goes Wrong' del Mischief Theatre è una commedia esilarante che trasforma l'amato classico natalizio in un disastro caotico pieno di incidenti e caos. Con una brillante comicità fisica e colpi di scena inaspettati, è il perfetto spettacolo natalizio che vi farà morire dal ridere dall'inizio alla fine.

L'attore, comico e vincitore di Strictly Come Dancing, Bill Bailey, pluripremiato con un nuovo spettacolo che porta in vita l'arte del vaudeville. Con un'entusiasmante miscela di comicità, musica e numeri di varietà, Vaudevillean è ricco di storie di spettacolo e di vita cittadina, pensate per divertire e stupire. Con il suo inconfondibile umorismo, fascino e talento, Bailey si propone di conquistare il pubblico con un sano divertimento per tutta la famiglia, che vi farà dimenticare la monotonia della vita quotidiana e vi intratterrà con storie strane e spettacolari.

Cate Blanchett è la protagonista di questa avvincente produzione che fonde mito antico e psicologia moderna, unendo l'Elettra di Sofocle a Persona di Ingmar Bergman. Un'attrice improvvisamente ammutolisce durante una rappresentazione di Elettra e ciò che ne consegue è un intenso incontro tra due donne. Diretto da Benedict Andrews, questo audace nuovo spettacolo esplora il dolore, l'identità e la performance.

Martin Guerre è un musical di Claude-Michel Schönberg e Alain Boublil, creatori di Les Misérables e Miss Saigon, in cui un uomo torna dalla moglie e dal suo villaggio dopo anni di assenza, solo per essere sospettato di essere un impostore dalla sua comunità. Basato su un notevole mistero storico, raccontato più volte in diversi media, questo ultimo allestimento presenta nuovi testi, nuove orchestrazioni di ispirazione folk e una coinvolgente messa in scena a 360 gradi.

Il classico racconto natalizio di Charles Dickens torna sul palcoscenico in questo spettrale e commovente adattamento teatrale di Matthew Warchus, giunto alla nona edizione. Immergetevi nell'oscurità della Londra vittoriana e unitevi all'avaro Ebenezer Scrooge in un viaggio spettrale nel tempo, in questa fantasiosa e coinvolgente esperienza teatrale che tutta la famiglia può godersi in questo periodo di festa.

La star di Black Panther, Letitia Wright, sarà la protagonista della première britannica di The Story di Tracey Scott-Wilson, un dramma intelligente e raffinato che racconta le indagini di un'ambiziosa giovane reporter sull'omicidio di un'insegnante bianca in un quartiere nero. Clint Dyer (Otello, Death of England) dirige questo avvincente giallo sulla natura sfuggente della verità, che offre uno sguardo crudo sul rapporto tra razza e media.

Con libretto, musiche e testi di Jonathan Larson, Rent segue un gruppo di artisti squattrinati che vivono nell'East Village di Manhattan, alle prese con amori e perdite, confrontandosi con la dura realtà della povertà e convivendo con la minaccia invisibile e inevitabile dell'HIV/AIDS. Ricco di canzoni indimenticabili come 'Rent', 'La Vie Bohème', 'Take Me or Leave Me' e 'Seasons of Love', Rent è uno degli spettacoli teatrali più amati di tutti i tempi, e ora il pubblico londinese può riviverlo.

La splendida produzione di Kasper Holten dà vita all'opera più cupa di Mozart in una storia di dissolutezza e desiderio, ricca di passione, omicidio, colpi di scena e tagliente tensione emotiva. Ispirata alla leggenda del famigerato libertino spagnolo della finzione, Don Juan, questa emozionante opera segue le seduzioni e le conquiste dello spietato Don Giovanni, raccontata da un cast stellare.

Uno dei musical più amati della Gran Bretagna torna nel West End dopo dieci anni. Basato sul film del 2000, Billy Elliot the Musical racconta la storia di un ragazzo di una città mineraria del nord che sogna di diventare un ballerino. Questa commovente storia sul potere trasformativo dell'arte e sulla capacità di seguire i propri sogni vanta una magnifica colonna sonora di Elton John, e l'attesissimo revival del 2027 riunirà il team creativo originale, incluso il regista Stephen Daldry.

In parti uguali fiaba, farsa e allegoria morale, Il flauto magico è probabilmente l'opera più popolare di Mozart. Questa storia avvincente, visivamente sbalorditiva ed epica riprende la classica storia di un principe in missione per salvare una principessa e la arricchisce di profondi temi filosofici e di una musica meravigliosa e potente che vi colpirà profondamente.

Immergetevi in un mondo preistorico e incontrate un'incredibile schiera di dinosauri iperrealistici, tra cui un Triceratopo, un Giraffatitan, un Microraptor, un Segnosaurus e, naturalmente, il preferito da tutti, il Tyrannosaurus Rex. Straordinarie animazioni di marionette danno vita a questi dinosauri incredibilmente realistici, offrendo ai bambini di tutte le età l'opportunità di avvicinarsi a queste meraviglie preistoriche in un'esperienza interattiva, educativa e divertente. Vincitore del premio Olivier come miglior spettacolo per famiglie nel 2024, questo spettacolo è l'ideale per un divertimento estivo per tutta la famiglia.

Il Re del Tango German Cornejo e la sua spettacolare compagnia di danza tornano per presentare una serata di autentico tango argentino e una colonna sonora che celebra l'eredità del grande compositore di tango Astor Piazzolla. Dieci ballerini di fama mondiale e un'orchestra dal vivo di musicisti e cantanti si uniscono per tessere una storia di passione, desiderio e dramma, raccontata attraverso una delle forme di danza più irresistibili.

L'intelligente dramma comico di Anton Čechov ha incantato il pubblico e entusiasmato la critica per generazioni. In questo audace nuovo adattamento di Simon Stone (La signora del mare), la storia di Nikolaj Ivanov, un infelice funzionario governativo in cerca di una via di fuga dalla monotonia di una crisi di mezza età, viene raccontata in un'ambientazione moderna. Chris Pine debutta sul palcoscenico londinese nei panni di uno degli eroi più complessi di Čechov.

Non perdetevi l'elettrizzante musical Dirty Dancing in arrivo al nuovo Capital Theatre di Londra nel 2025, dove l'iconica storia di Baby e Johnny prende vita come mai prima. Con coreografie mozzafiato, successi indimenticabili come '(I've Had) The Time of My Life' e una nuova interpretazione del classico racconto, questa produzione promette un'esperienza che vi lascerà in piedi.

Festeggia 21 anni di Peppa Pig con questo nuovissimo spettacolo ricco di musica, avventure e tutti i personaggi preferiti dei tuoi bambini, mentre Peppa e la sua famiglia si preparano all'arrivo di un nuovo bambino.

Tratto dal libro di successo di Julia Donaldson e Axel Scheffler, 'Il gigante più intelligente della città' arriva a Londra per un periodo limitato durante le festività natalizie. Seguite la commovente storia di amicizia e altruismo in un'avventura ricca di marionette, perfetta per i più piccoli.

La direttrice artistica dell'ENO, Annilese Miskimmon, reinterpreta l'opera senza tempo di Puccini, esplorando l'arte della resistenza e dell'amore di fronte alla censura politica. In una sala da concerto di uno stato europeo devastato dalla guerra civile, la cantante lirica Floria Tosca e il suo amante Cavaradossi sono braccati dal sadico capo della polizia Scarpi. Rivivete quest'opera emozionante sotto una luce completamente nuova in questa avvincente nuova produzione, di urgente attualità, che presenta alcune delle arie più iconiche di Puccini, in una storia sul potere duraturo dell'amore e dell'arte di sfidare la tirannia.

La Traviata è una delle opere più influenti e rappresentate al mondo, e la produzione di Peter Konwitschny, candidata al premio Olivier, offre un'interpretazione audace e minimalista di questo classico. Assisterete alla straziante storia d'amore di Violetta e Alfredo, dilaniati dalla famiglia e dal dovere, costretti a un inevitabile sacrificio. Sorprendentemente moderna e attuale, questa produzione è guidata dalle verità emotive dei personaggi, accompagnata da una partitura che include alcune delle melodie più riconoscibili di Verdi.

L'amata opera Carmen del compositore francese Georges Bizet sarà in scena alla Royal Opera House. Con il suo affascinante mix di passione, sensualità e violenza, questa è una produzione imperdibile per gli appassionati d'opera e per chi desidera avvicinarsi a un'opera senza tempo.

Questo classico moderno di Caryl Churchill, una delle drammaturghe britanniche più influenti, offre un'esplorazione audace e satirica di genere, potere e dell'eredità dell'impero, trasponendo un amministratore coloniale e la sua famiglia dall'Africa coloniale dell'epoca vittoriana alla Londra degli anni '70. Diretto da Dominic Cooke e con un cast di grande talento, questo allestimento dell'opera fondamentale di Churchill è intriso di audace teatralità e arguzia tagliente.

Rivivete la celebre tragedia shakespeariana degli amanti sfortunati sotto una luce completamente nuova con questa rivisitazione in balletto, ideata da Rudolf Nureyev nel 1977 e riproposta in occasione del suo 50° anniversario. L'English National Ballet Philharmonic esegue dal vivo la sublime partitura di Prokofiev, dando vita alla tragica storia degli sfortunati amanti Romeo e Giulietta e delle famiglie rivali Montecchi e Capuleti. Con un'intensità elettrizzante, una partitura meravigliosa e una coreografia mozzafiato, questo spettacolo è un'occasione imperdibile per gli amanti del balletto e di Shakespeare, e ha resistito alla prova del tempo sin dalla sua prima rappresentazione.

Questo programma misto presenta Dances at a Gathering di Jerome Robbins e Song of the Earth di Kenneth MacMillan. Vivete la musica di maestri come Chopin e Mahler attraverso rappresentazioni parallele, ognuna ricca di splendide coreografie, che esplorano la profondità della connessione umana e della comunità, nonché la caducità della vita e della morte, con due rappresentazioni che offrono visioni dell'umanità nettamente contrastanti ma ugualmente squisite.

Lo spettacolo di teatro sperimentale rivoluzionario di Tim Crouch torna in scena con la storia di un padre che affronta l'assassino di sua figlia, un ipnotizzatore, durante uno dei suoi spettacoli. In una potente esplorazione della perdita e della suggestione che è al tempo stesso divertente e commovente, Crouch recita al fianco di un partner diverso a ogni replica, e ognuno di loro legge il copione per la primissima volta sul palco. Non perdete questa celebrazione unica della forza collettiva del teatro.

Sali a bordo di un delizioso viaggio quest’inverno con l’adattamento musicale di Room on the Broom di Julia Donaldson e Axel Scheffler. Portato in scena dall’acclamata compagnia teatrale Tall Stories, questo spettacolo è ricco di incantevoli pupazzi, canzoni da cantare insieme e tanto divertimento, il che lo rende la delizia perfetta per tutta la famiglia.

Basato sulla commedia musicale della MGM del 1952 con Gene Kelly e Debbie Reynolds, il gioioso adattamento musicale di 'Singin' in the Rain' torna sul palcoscenico, ricco di romanticismo, coreografie energiche e una scenografia abbagliante che vi immergerà nella Golden Age di Hollywood. Ambientato durante il passaggio dal cinema muto e con un attore del cinema muto costretto ad adattarsi, una protagonista con una voce terribile e una corista che sogna di diventare un'attrice seria, 'Singin' in the Rain' vi farà muovere la testa a ritmo della sua irresistibile colonna sonora.

In questa stagione delle feste, Jack and the Beanstalk arriva all'Hackney Empire in questa deliziosa rivisitazione in stile panto piena di avventure folli, personaggi più grandi della vita e indimenticabili numeri di canto e ballo. Non perdetevi questa classica fiaba inglese su un ragazzo e un fagiolo magico, ora raccontata con un tocco originale e piena di divertimento per tutta la famiglia.

Reinventando il tendone da circo per il palcoscenico teatrale, Cirque Berserk unisce l'arte contemporanea in stile circense con acrobazie cariche di adrenalina, con oltre trenta acrobati, aerialisti e temerari stuntman che mettono in mostra il meglio delle emozioni e delle abilità del circo tradizionale. Ricco di spettacolo elettrizzante, acrobazie abbaglianti e intrattenimento che tiene con il fiato sospeso, è l'attività perfetta per tutta la famiglia durante le vacanze di metà trimestre.

WILD ABOUT YOU, un nuovo musical in concerto, con musica e testi della star di Broadway, Chilina Kennedy ( Paradise Square, Beautiful the Carole King Musical ), sta arrivando nel West End.

La pungente, divertente e urgente rilettura revisionista di Kimberly Belflower di The Crucible di Arthur Miller segue cinque liceali mentre studiano la celebre opera e si destreggiano tra politica sessuale e disuguaglianze di genere in una piccola città della Georgia. Dopo una tournée sold-out a Broadway, questa spiritosa pièce sulla rabbia femminile approda al Royal Court Theatre per portare i processi alle streghe di Salem nell'epoca moderna.

Jamie Muscato e Celinde Schoenmaker sono i protagonisti di questo sequel de Il Fantasma dell'Opera, in un concerto di sole due serate. Tornate nel mondo mistico del Fantasma in un'altra storia d'amore, ossessione e desiderio che prosegue l'intricata relazione tra il misterioso Fantasma e la bella e talentuosa Christine, questa volta a Coney Island. Con uno spettacolo visivamente sbalorditivo e una colonna sonora epica, questo è un appuntamento teatrale imperdibile per gli amanti del musical originale.

L'amata tradizione natalizia del London Palladium torna questo Natale con una nuovissima rivisitazione in chiave pantomima di Cenerentola : la magica fiaba che tutti conosciamo e amiamo, raccontata con diversi esilaranti colpi di scena. Questa divertente e irriverente rivisitazione vede Julian Clary nei panni del Padrino delle Fate, affiancato dall'iconico duo comico composto da Dawn French e Jennifer Saunders, che si riuniscono sul palco nel ruolo delle sorellastre. Preparatevi a un'esperienza natalizia unica con questa pantomima sfacciata, ricca di costumi spettacolari, effetti speciali abbaglianti e tante risate.

L'opera di Gluck raramente rappresentata, Iphigénie en Tauride, debutta all'ENO in un nuovo allestimento della regista Lyndsey Turner, vincitrice del premio Olivier. I fratelli Ifigenia e Oreste sono separati dalla sanguinosa eredità dei loro genitori, Agamennone e Clitennestra. Cosa riserva il destino a questi fratelli condannati? Scopritelo in questa straziante storia di una famiglia divisa dal fato e unita dalla speranza, una potente rivisitazione di un classico mito greco, narrata attraverso una partitura avvincente e un cast di interpreti di talento.

Il devastante e potente balletto del 1974 di Kenneth MacMillan prende vita sul palco, sulle musiche di Jules Massenet. Nei bassifondi della Parigi del XVIII secolo, Manon si ritrova combattuta tra l'amore incrollabile di Des Grieux e le tentazioni della ricchezza e del lusso. L'opera di MacMillan ha incantato e stupito il pubblico con la sua sfumata comprensione della psicologia umana, e ora avete l'occasione di vivere questa senza tempo e struggente storia di edonismo e desiderio.

La geniale, avvincente e magica opera di Handel prende vita in questa produzione premiata con un Olivier Award firmata da Richard Jones, che torna con molti interpreti del cast originale. Su un'isola magica, la maga Alcina trasforma i suoi amanti in animali, ma Bradamante, moglie della sua ultima vittima, si lancia in una pericolosa impresa per salvarlo, dando vita a una battaglia di astuzia tra le due donne. Con la sua forte eroina, i sorprendenti colpi di scena e le arie scoppiettanti, l'Alcina di Handel è diventata una delle preferite dagli amanti dell'opera.

Vestito con pinne e poco altro, il comico Garry Starr rende omaggio al canone letterario western ricreando e interpretando ogni romanzo Penguin Classics mai pubblicato. Ammirate classici come Moby Dick e Il Piccolo Principe come non li avete mai visti prima, in questo spettacolo comico unico nel suo genere e incredibilmente divertente.

La stand-up comedy incontra il teatro nel successo vincitore del Fringe First Award di Marcelo Dos Santos, che torna a Londra per la prima volta in tre anni, con l'amato beniamino del West End Steven Webb nei panni di un comico stand-up cronicamente single e professionalmente nevrotico che finalmente incontra l'uomo giusto, solo per fare tutto nel modo sbagliato. Questo brillante one-man-show è un'esplorazione dalla comicità cupa di vulnerabilità, intimità, ego e verità, ricca di un umorismo tagliente, incalzante e sboccato.

Preparatevi a un flamenco di livello mondiale con una svolta sfrenata in questa commedia di danza audace, divertente e commovente su una famiglia di flamenco in cui un patriarca ferocemente tradizionalista si scontra con i suoi figli ribelli. Unisce il teatro fisico alla passione e alla forza del flamenco e fonde flamenco tradizionale, rock, pop, hip-hop e country in inaspettati mashup musicali. Che siate appassionati devoti del flamenco o alle prime armi, vi innamorerete di questa storia di famiglia, identità, libertà artistica e cambiamento generazionale, raccontata attraverso la forza della danza.

Per sole quindici repliche, vivete l'opera senza tempo del paroliere premio Oscar Don Black in un emozionante omaggio alla scena cabaret newyorkese, con molte delle sue canzoni più celebri, tra cui i temi di saghe come James Bond e i classici del musical che conoscete e amate. Se amate il lavoro di Black, o se semplicemente siete appassionati di musica, è un'esperienza da non perdere.

La celebre tragedia della classe operaia tedesca, incompiuta e attuale, Woyzeck di Georg Büchner torna in questo potente, straziante e commovente musical con musiche della band cult underground del Kent The Singing Loins. Ora aggiornato per un pubblico moderno, Franz & Marie usa un folk indie grezzo e sconvolgente per esplorare una storia di pregiudizi di classe e mascolinità tossica, permeata di un umorismo tagliente e nero, in cui il soldato traumatizzato Franz si spinge agli estremi per proteggere la sua fidanzata Marie e il loro bambino, mentre lotta con allucinazioni provocate dalla guerra.

Michael Sheen e Callum Scott Howells tornano nel West End nei panni di Salieri e Mozart nel dramma di Peter Shaffer su ambizione, tradimento e gelosia. Diretto da Jeremy Herrin (La spia che può in From the Cold), Amadeus racconta la storia del compositore di corte Antonio Salieri, divorato dalla gelosia nei confronti del giovane prodigio Mozart. Una colonna sonora straordinaria dà vita alla musica degli iconici compositori in una storia senza tempo che vi terrà con il fiato sospeso.

Jeremy Herrin dirige il primo grande revival dell'opera di Tracy Letts, vincitrice del Premio Pulitzer e del Tony Award, un capolavoro moderno del teatro americano e un dramma familiare toccante e di umorismo nero su dolore, dipendenza e trauma. Preparatevi a conoscere i Weston, una famiglia disfunzionale riunita per affrontare tutti i loro segreti oscuri e scomodi al funerale del patriarca. Lesley Manville e Anna Maxwell Martin sono le protagoniste di questo spettacolo brillante e spietato, ricco di personaggi indimenticabili, dialoghi taglienti ed esplosive verità familiari.

Creato dal frontman dei Radiohead, Thom Yorke, Hamlet Hail to the Thief è una nuova e dinamica versione di Amleto in cui le parole di Shakespeare sono illuminate dalla musica dei Radiohead. Rivivi la più grande tragedia di Shakespeare attraverso il celebre album dei Radiohead Hail to the Thief, in un'esperienza teatrale unica, interpretata dal vivo da un cast di musicisti e attori, che unisce teatro, musica e movimento.

L'elettrizzante e potente musical di Kate Prince sulla vita e la carriera dell'attivista femminista Sylvia Pankhurst torna a Londra. Con una colonna sonora travolgente che fonde hip hop, funk e soul, racconta l'infanzia di Sylvia, il suo complicato rapporto con la madre e la sorella, le colleghe attiviste Emmeline e Christrabel, e la sua lotta per conciliare il suo pacifismo con il suo attivismo. Gli appassionati di Hamilton adoreranno questo nuovo, audace musical su rivoluzione e lealtà.

Dopo il tutto esaurito all'Unicorn Theatre, il direttore associato dell'Unicorn, Robin Belfield, porta l'incantevole Anansi il Ragno al Regent's Park Open Air Theatre. Entrate in un mondo in cui gli animali possono parlare e camminare su due zampe e seguite il dispettoso imbroglione Anansi, mentre supera in astuzia i nemici più forti con i suoi trucchi e intrighi. Con marionette mozzafiato e brividi adatti a tutta la famiglia, questo è il perfetto spettacolo teatrale estivo per tutta la famiglia, con una celebrazione della mitologia e del folklore dell'Africa occidentale e dei Caraibi.

Il pluripremiato adattamento teatrale di John Caird dell'amato film dello Studio Ghibli torna sul palco nel 2028. Unisciti a Chihiro in un'avventura nel mondo degli spiriti, popolato da personaggi indimenticabili e più grandi della vita come la terrificante Yubaba e l'inquietante No-Face, in questa fiaba stravagante del grande narratore Hayao Miyazaki. Marionette sbalorditive danno vita ai coloratissimi spiriti di Spirited Away, mentre un'orchestra dal vivo esegue l'iconica colonna sonora di Joe Hisaishi tratta dal film originale. Non perdere l'occasione di vedere questa storia unica nel suo genere quando torna a Londra.

Dalla grande e influente compositrice Kaija Saariaho arriva un'opera potente ma raramente rappresentata, Adriana Mater, una straziante esplorazione della guerra, della redenzione e della maternità. Rimasta incinta dopo un'aggressione da parte di un soldato, Adriana lotta per crescere suo figlio, aiutandolo a resistere alle tentazioni della vendetta e a spezzare il ciclo della violenza. In questa collaborazione tra la direttrice artistica Annilese Miskimmon e il direttore musicale designato André de Ridder, ispirata alle esperienze del corrispondente di guerra Amin Maalouf, assisterete a una storia commovente che appare di urgente attualità.

Quest'opera cupa, inquietante e vincitrice del Premio Pulitzer è opera del compositore, artista performativo e attivista sino-americano contemporaneo Du Yun e del librettista Royce Vavrek. Combinando lo stile musicale eclettico e anticonformista di Yun con una messa in scena dinamica e coinvolgente, Angel Bones infrange la tradizione operistica per raccontare la straziante storia di una coppia in difficoltà che trova due angeli nel proprio giardino e abusa dei loro doni celestiali per la propria avidità. Assisterete a una potente esplorazione della schiavitù moderna e della tratta di esseri umani attraverso un'opera davvero unica.

Questo esilarante accostamento di due operette racconta una storia deliziosamente caotica e gioiosamente assurda sull'amore e il matrimonio. In 'The Zoo', due giovani amanti si fidanzano, mentre in 'Trial by Fury' li vediamo scontrarsi in tribunale. Ricche di arguzia, romanticismo e colpi di scena inaspettati, queste opere raramente rappresentate si uniscono per offrire uno sguardo inedito sui primi lavori di Sullivan. Sia gli amanti di Gilbert & Sullivan che i neofiti saranno immediatamente conquistati dall'umorismo, dalla satira e dal suono irresistibile di questo brillante duo.

Un'opera comica in due atti composta dalla britannico-russa Elena Langer, questa esuberante farsa nera è basata sull'opera teatrale di Nikolai Erdman del 1928, 'Il suicidio', censurata due volte, in cui il suicidio di un uomo sta per essere trasmesso in diretta televisiva, ma cosa succede quando cambia idea? Drammatica e intelligente, è una satira sulla nostra ossessione per la fama e sullo spudorato sfruttamento a scopo di lucro, intrattenimento e voyeurismo della miseria altrui, temi che risultano profondamente attuali nel mondo moderno.

Tratto dall'omonimo film pluripremiato del 1996 di Lars von Trier, Breaking the Waves di Missy Mazzoli segue una coppia sposata alle prese con una nuova e strana realtà in seguito al grave incidente che ha colpito il marito. Questa storia di struggente bellezza, ricca di profondità psicologica, esplora la natura dell'amore e mette alla prova la fede, il tutto accompagnato da una colonna sonora ipnotica e assolutamente unica, composta da uno dei compositori più influenti dell'era moderna.

Il regista Philipp Stölzl fa il suo debutto alla Royal Opera con questo nuovo allestimento giocosamente surreale dell'avvincente e appassionata opera di Verdi, ispirata a un reale assassinio regale della storia. Consumato dal desiderio per la moglie del suo migliore amico, il re Gustavo viene avvertito della sua morte imminente da un'indovina. Vivete un intricato intreccio di passione e tradimento, profezia e politica, narrato attraverso un'opera visivamente splendida ed emotivamente coinvolgente.

La popolarissima serie di successo della BBC, The Traitors, approda per la prima volta sul palcoscenico. Studio Lambert e Neal Street Productions daranno vita a questo ingegnoso mix di giallo e reality show, in cui un gruppo di concorrenti si sfida per un premio in denaro cercando di smascherare i traditori. The Traitors ha conquistato il pubblico di tutto il mondo con la sua trama originale, i colpi di scena e la tensione mozzafiato, e non vediamo l'ora di vedere come tutto ciò si tradurrà sul palco.

Miss Saigon torna al Prince Edward Theatre oltre un decennio dopo l'ultima rappresentazione a Londra. L'epico musical di Alain Boublil e Claude-Michel Schönberg immerge il pubblico negli ultimi giorni della guerra del Vietnam, con la storia di una storia d'amore destinata a fallire tra il marine americano Chris e la prostituta vietnamita Kim, in una straziante esplorazione degli orrori del tempo di guerra. Ricco di canzoni indimenticabili come 'The Heat is On in Saigon' e 'The Movie in My Mind', questo coinvolgente e potente musical storico incanta il pubblico da oltre tre decenni.